《演员自我修养》经典语录

不能强制感情，强制的结果是做作。

害怕批评会扼杀我剩下的自信心。

不能创造那连你自己都不相信的、连你自己都认为是不真实的东西。

日日重复无突破，固有的表演方式让表演者和作者产生隔膜感，故需要即兴。

镜子：适合表现艺术。镜子教演员不看自己的内心，只看自己的外表。

这一切演员式的动作，和现实生活里的人的动作完全两样。我来举例说明这种差别：当一个人想要领会重要的、隐秘的、深藏的思想和体验的时候，他总是离群索居，深思默考，极力要在想象中用字句来表明所想的是什么，所感觉的是什么。在舞台上，这些演员却不是这样来动作，他们在吐露心思的时分却总是走到舞台的最前部，面向观众，扯起嗓子，带着满腔热情，有声有*地宣讲自己的那些根本不存在的体验。

只要你所划出的界线开始动摇和消失，就应该赶快把圈子紧缩到视觉注意所能达到的界限之内。

什么是忠实的表演角*？这就是：当站在舞台上时在角*的生活条件下，与角*完全一样正确地、充满逻辑地、按照顺序地、像人那样思考、希望、追求、行动。演员只要达到了这一境界，他就接近角*了，开始同角*一样去感觉 。这个过程和确定这个过程的文字在我们的艺术中具有了完全独一无二的头等重要的意义。

艺术喜欢严整与*，而“一般”却喜欢杂乱无章。

如果没有使用心理技术，那么即使倚靠灵感获得瞬间的本*演技，但是其余时间会使得表演没有生气。

注意力，同时适用于外在和内在的对象：“看”和“看见”训练注意力：每天睡觉前回想当天发生的一切。注意力会调动演员的所有感觉器官，参与完成创作。演员在生活中也应训练注意力：深入看见事物的本质。演员应热爱生活中一切美好的事物，贪婪地观察并吸收，为自己积累鲜活的创作材料。

舞台的动作，必须是由内心根据的，合乎逻辑的，有顺序的，而且在现实中可能的。